« Faire une photo, c’est à la fois chercher un contact et le refuser, être en même temps le plus là et le moins là. » Harry Gruyaert

C’est de cette présence absence de l’humain dont parle Harry Gruyeart et dont nous souhaiterions témoigner au travers d’une proposition artistique singulière.

Touchés profondément par ces traces d’humain à l’ombre de la couleur, ces apparitions disparitions, cette manière particulière avec laquelle Harry Gruyeart traite de la figure humaine dans ces tableaux photos, nous aimerions interroger « cet être là » au monde, à contre-courant du selfie sociétal qui place le sujet au premier plan et dévore notre quotidien.

Nous sommes curieux du comment HG place l’humain, en prolongement de son environnement sans lui donner un rôle particulier si ce n’est une résonnance ou un contrepoint de lumière et couleur.

La proposition serait de « louper », révéler les relations entre corps et couleurs et leurs effets sur l’espace-temps dans lequel les photographies de HG nous invitent.

La composition musicale plongerait le public dans un ailleurs, un temps et espace dilatés que des présences humaines viendront ponctuer dans une discrétion mystérieusement effacée et pourtant là comme des passagers de la couleur… ou d’une ostentation naturelle avivée seulement loin de là, sans espace

Nous vous proposons une forme dilatée dans le temps, avec des apparitions et disparitions à divers endroits du musée comme des mirages miroirs de l’univers de Harry Gruyeart, des présences absences en prolongement des photos qui accentueraient l’immersion du public dans ce voyage photographique.

Une invitation à déplacer le public de devant à dedans …

Composition :

6 danseurs, un musicien compositeur

Durée : une journée complète avec des relais de présences absences, apparitions disparitions, de saynètes en échos et prolongement des photos exposées. Des nappes sonores comme des nuages de couleurs viendront caresser, secouer ou parfois bousculer par intermittence l’ouïe du spectateur.

Proposition d'un déambulatoire autour de Fest1 dans le cadre d'un projet lycéen de Dumont d'Urville à Toulon pour un projet pédagogique autour de la nourriture. La compagnie donnera également des ateliers de pratique artistique en vue de la réalisation d'une performance par les élèves.

Au delà de l'approche d'artmacadam, c'est un projet pluridisciplinaire qui développe la thématique tout au long de l'année.

FEST 1

Une scène autour d'un repas pour honorer un événement. Mais quel événement ?

Le repas est un rituel de fête, il rassemble, il régale...De la naissance à la mort, la vie des hommes est scandée par des cérémonials, où les plaisirs de la bouche privent la langue de sa parole...Naissance, mariage, anniversaire,  il en va de tous nos saints et seins  à faire couler les jus et nectars de notre terre mère.

Mais derrière l'homme, il y a l'animal : de la mante religieuse qui dévore son mâle après l'accouchement, à la souris qui dévore son petit trop faible pour survivre, mais aussi la louve qui nourrit l'enfant sauvage, il y a dans l'acte de manger, la peur d'être mangé.

Il y a le méchant loup du petit chapeau rond rouge, celui de la chèvre de Mr Seguin qui attisent nos peurs d'enfant.

FEST 1  questionne ce rituel, ce moment convivial où l'acte de manger des conventions révèle celui de dévorer.

En s'appuyant sur la figure de l'animal comme support d'identification et de projection de fantasmes et pulsions dans l'imaginaire des enfants, FEST 1 invite les publics de tout âge à réinventer le destin de ces contes et légendes qui ont bercé leur enfance et questionner la réalité de leur quotidien.

La scène se déroule autour d'une table dans une salle du musée où des êtres étranges s'animent, une convocation mystérieuse qui progressivement lève le voile...

Fiction, réalité, corps bouches s'entremêlent et laissent apparaître des réminiscences d'un monde souterrain...celui d'un petit chapeau rond rouge qui mange un loup, d’un éléphant en robe de mariés... 

" Dans le rétro"

Compagnie de danse Artmacadam, 

pièce chorégraphique pour 4 voitures et 6 danseurs.

le vendredi 30 et samedi 31 mars 2018 à 20h00

au dernier étage du Parking Martini 

( entrée centrale:rue jean-Baptiste Martini / suivre le fléchage)

réservation indispensable : 04 94 06 96 60 - ENTREE GRATUITE

Venez avec une tarte salée ou sucrée ( pré-découpée) / salade composée/et une bouteille à partager, un pull et un cache-nez (en fonction du temps).

Créer avec les contraintes d'espace, de temps et l'autre.

Des élèves de terminale option danse du lycée Beaussier, des migrants de l’association "L'autre c'est nous" accompagnés de la compagnie Artmacadam ont travaillé à la réalisation d’une performance chorégraphique autour du Transbordeur à la Seyne sur mer (mardi 20 février 2018 à 14h).

Par le mouvement, la mise en espace et la poésie  des jeunes d’ici et d’ailleurs dans une volonté de partage d’un espace symbolique, expriment leur être  au monde. 

Artmacadam par sa démarche de sensibilisation des publics accompagne le travail artistique dans son habitude d’investir l’in situ. Prendre en compte, l’architecture, son environnement et la symbolique de l’espace pour créer un rendez-vous poétique du quotidien.

S’interroger sur les différents ponts traversés dans nos vies d’un âge à un autre, d’un pays à l’autre, d’un statut social à un autre, d’une personne à l’autre questionne l’identité.